طرح أعضاؤها فكرة صندوق للأدباء والمثقفين

موقع «القصة العربية» ينظم حملة لجمع تبرعات لعلاج الحميد

نبيل مهدي – الدمام

جار الله الحميد

جبير المليحان

بدأت أمس حملة ينظمها موقع القصة العربية لدعم القاص جارالله الحميد الذي يعاني تدهور حالته الصحية جراء عدم تمكنه من السفر لتلقي العلاج اللازم خارج المملكة.
أكد رئيس نادي المنطقة الشرقية الأدبي المشرف على موقع القصة العربية القاص جبير المليحان أن فكرة حملة التبرعات لعلاج الكاتب جار الله الحميد جاءت بعد نقاش بين الأدباء والمثقفين بعد أن تحرج الوضع الصحي للحميد.
وأضاف : وجدت أن عمل حملة تبرع للتكفل بعلاج الحميد حق على المثقفين، لذا تشاورت مع الأديبة ليلى الأحيدب بأن يتم فتح حساب باسمها لتتكفل هي بالجانب المالي، أما أنا فأتكفل بالجانب الإعلامي. وخصص موقع القصة العربية قسماً خاصاً لدعم الحميد، وذكر المليحان أن الحملة لاقت إقبالاً وتفاعلاً إيجابياً من داخل المملكة وحتى خارجها.
وأوضح أنه لو اكتمل المبلغ قبل انتهاء موعد الحملة بتدخل جهة حكومية أو رجال الأعمال أو غير ذلك فإن الحملة ستتوقف مباشرة وسيحرر شيك ويرسل إلى الحميد، أما في حال تأزم الحالة الصحية له فإنه سيتم إرسال المبلغ المجموع خلال الفترة، وإلا فإن الحملة ستستمر حتى نهايتها لثلاثة أسابيع.
وأشار المليحان إلى أن الهدف من الحملة خلق حالة من التضامن بين الأدباء والمثقفين، ووقوفهم مع بعضهم البعض في مواجهة المحن التي تحل بهم.
وعن تجاوب الأدباء والمثقفين مع الحملة، ذكر المليحان أن الجميع متشجع، مدللاً على ذلك بالاتصالات التي تصله عن طريق الجوال والرسائل إضافة إلى ما يكتب على منتدى موقع القصة القصيرة، ومضيفاً أن البعض سيتبرع ولا يود ذكر اسمه.
ودعا موقع القصة العربية جميع أعضائه إلى المشاركة بفعالية في الحملة من خلال التبرع بما تجود به نفوسهم من مال، والطلب من الأصدقاء الأدباء والمثقفين المشاركة في الحملة، إلى جانب الكتابة حولها في المواقع الإلكترونية والصحف والمجلات.
وتميزت الردود على الموضوع الذي عرض على الموقع بالإيجابية، وأيد كثير من الأعضاء فكرة الحملة، وتم طرح فكرة لإنشاء صندوق للأدباء والمثقفين.
يذكر أن عضو الشبكة الأديبة ليلى إبراهيم الأحيدب تتولى إدارة الحساب البنكي الذي فتح في بنك الراجحي فرع حي الملك فهد بالرياض، بحساب رقم (349608010051084).
ويعاني الكاتب جار الله الحميد حالة صحية متدهورة منذ نحو شهر، نتيجة نزف في كتفه الأيمن أسفل سيخ مزروع في عضده الأيمن، بسبب جراحة جبر كسر سابقة، ويعيش الآن حالة نفسية سيئة جراء الآلام التي يعانيها.

في أمسية شعرية بأدبي الشرقية

الفليح يعلن أنه لا يخضع لرغبة الجمهور

نبيل مهدي - الدمام

الفليح يلقي بعض أشعاره وبجواره الفارس

نال الشاعر سليمان الفليح إعجاب الجمهور خلال أمسية شعرية أقامتها جماعة الشعر بنادي المنطقة الشرقية الأدبي مساء الثلاثاء الماضي بمقر النادي بالدمام، وأدارها عبدالوهاب الفارس.
وطلب أحد الحاضرين في ختام الأمسية ، وهو زائر سوري للمملكة، من الفليح ألا تكون أشعاره خاصة بالجزيرة العربية، موضحاً أن الأدب الذي يحمله مساحته أكبر من الجزيرة، وتمنى أن يقبل دعوته إلى زيارة مدينته حلب شمال سوريا.
وكان الفليح قد استهل الأمسية بنقل الحضور إلى مناخاته الشعرية، حسب قوله، مضيفاً أنه لن يخضع إلى رغبة الجمهور، ثم ألقى قصيدة طويلة، وبعدها عدة قصائد قصيرة منها «الطالب الذي باغتني» و»سيف» و»صعاليك» و»رأى» التي قال فيها:
كلما الجملة ضاقت
صارت الرؤية أوسع
كلما يطرق معدن
صار أقوى ثم ألمع
وكذاك القمح يغدو
حيثما يطحن أنصع
أنت إن شئت
أن أسمع رأيك
فاستمع رأيي.. لأسمع
أنت لن تقنعني بالقوة
ما لم من صميم العقل أقنع
فأشهر السكين في وجهي
وبذا تصبح في عيني أشجع
وانتقل بعد ذلك لإلقاء قصائد أكثر هماً منها : «توجسات» و»الشرق»، واستمتع الحضور أيضاً بسماع القصائد الساخرة ومنها «القنفذ» و»السيد البطريق» و»الضبع» و»همبكة».
وأوضح ضيف الأمسية أنه ليس لديه شعر شعبي بعد أن طلب منه الحضور سماع شيء من الشعر الشعبي، بعد أن رفضوا الفترة المخصصة للمداخلات متمنين أن يستمعوا لمزيد من الشعر الذي حمل بين طياته الطبيعة البدوية التي عاشها الشاعر الفليح.
وكرم في نهاية الأمسية مدير نادي المنطقة الشرقية الأدبي جبير المليحان الشاعر سليمان الفليح بدرع تذكارية.

تنوع أعمال التشكيليين القطريين في معرضهم السنوي

احتفال الجمعية القطرية للفنون التشكيلية بيوبيلها الفضي

عبد الرحمن السليمان - الدوحة

احتفلت الجمعية القطرية للفنون التشكيلية بيوبيلها الفضي أو مرور 25 عاما على قيامها وهي التي تعاقب على رئاستها مجموعة من الفنانين التشكيليين القطريين آخرهم محمد عتيق الذي سعى للاحتفال بهذه المناسبة وفق برنامج أراده تعبيرا عن الدور الذي يسعى إلى تواصله من خلال الجمعية، وبالتالي نظمت امسيات او لقاءات منبرية شارك فيها عدد من الفنانين والنقاد والاعلاميين من بعض الدول العربية. كما تمت طباعة دليل للمعرض وعرضت اعمال بعض الفنانين العرب الذين دعتهم الجمعية لهذا الغرض أو للمشاركة في الملتقيات المنبرية.
يعتبر المعرض السنوي للجمعية القطرية من اهم المعارض التي يحرص منسوبوها على التواجد فيه وبالتالي نجد معظم التشكيليين القطريين يشاركون في المعرض مثل الرائد جاسم زيني وحسن الملا ويوسف احمد وسلمان المالك وعيسى الغانم وفرج دهام وعلي حسن واحمد السبيعي ومحمد عتيق وهنادي الدرويش وسعاد السالم وغيرهم من الأسماء التي بلغت الأربعة والعشرين بالإضافة إلى فنانين وفنانات عرب قدمت اعمالهم في المعرض واعتُبروا ضيوف شرف شارك بعضهم في اللقاءات المنبرية، بينهم د.آمنة النصيري من اليمن ود.خالد البغدادي وعلي فوزي من مصر وعلي الجابري وعلاء بشير واسماعيل عزام من العراق وابراهيم بوسعد من البحرين ومي النوري من الكويت وعالية الفارسي من سلطنة عمان وكاتب هذه السطور.
يعتبر المعرض السنوي هاما في تمثيل النتاج الفني الأحدث في الساحة التشكيلية في قطر وسنلاحظ في المعرض الجديد المحاولات التحديثية وقد عرض بعض المشاركين اعمالا من التجسيم في الفراغ أو من اعمال الانستيليشن وقد جاءت لتقديم افكار أو صيغ جديدة على مستوى التجربة التشكيلية في قطر ومع ان هناك تنوعا في الافكار والتوظيف إلا ان الاعمال مع قلتها عبرت عن خبرة محدودة تراعي المباشرة وحشد الكثير من العناصر التي ربما أربكت الحالة الفنية التي ابتغاها الفنان أو الفنانة ومع ذلك تبقى محاولة جريئة لاقتحام الجديد الذي ينعكس في الملتقيات الدولية العربية كبينالي الشارقة أو بينالي القاهرة، ولعل عمل محمد عتيق كان الأكثر إلماما بالتجربة أو اطلاعا إلا انه من الجانب الآخر فان المساحة التي نصبت فيها الاعمال كانت ضيقة مع زيادة الاقبال على المشاركة من الفنانين القطريين أو المدعوين الذين اضيف اليهم تكريم الفنان والاعلامي المصري الراحل فكري كرسون1962-2007 فخصص لأعماله جناح تضمن عددا من لوحاته الكرافيكية.
يعبر المعرض عن التنوع في التجربة التشكيلية القطرية ويقدم اعضاء الجمعية بغض النظر عن المستويات التي بدت على وجهتين : الفنون الأكثر شهرة وهم اصحاب التجارب الفنية الاسبق والاسماء الشابة التي لم تزل تبحث عن موقع في إطار الشخصية الفنية ومع ذلك فان اعمال جاسم زيني لم تكن ملائمة واسم هذا الفنان فهو يعيش حالة تجريب يتجه اليها بحثا عن اكتشاف جديد بغض النظر عن مستوى أو اثر التجربة، ومع حسن الملا فاننا امام معادلاته الفنية بين المساحة المجردة والعنصر الانساني أو المعماري أو غيرها مما يحقق حالة التعبير والعفوية التي يرسم بها الفنان أو يقدم من خلالها اعماله بينما يحرص يوسف احمد على تقنيات لوحته الفنية واشتغالاته المتنوعة التي تعكس اطلاعاته وخبراته الفنية التي حقق معها جوائز محلية ودولية. اعمال الفنان عيسى الغانم تحمل اثر التجريب على خامات مثل الكرتون أو خلافه وهو مع ذلك ينوع ويسعى لتحقيق المزيد من التأثير الفني سواء عندما يعالج مساحته بلون واحد أو بعض درجاته أو من خلال توظيفاته للخامة وهو مسعى بعض الفنانين الذين يجدون في هذا التلخيص مبتغى يؤكد تواصلهم أو بحثهم الفني. لعلنا في اعمال سلمان المالك نلمس قدرا من الحيوية التي تستلهم المحلي من الاقمشة التي يسبغ عليها انسانيته وهو يوحي بهيئات انثوية أو يشكل مساحاته وفق علاقات لونية اقرب إلى حسابية أو تقنين العلاقة الفنية وهو الذي اكتسبها بخبرات رسام الكاريكاتير وتواجده الفني كاحد الأسماء القليلة التي اسست لحداثة الفن التشكيلي في قطر مع يوسف احمد وعيسى الغانم وفرج دهام الذي اشتغل على العلاقة المساحية في سعي أو تحول عن بعض مساراته الفنية السابقة وهو مع هذا التغير يضفي أو يستعير خامات جديدة فيها الاعواد لتحقيق معادل جمالي يقرب فكرة لوحته. وتقدم لوحات علي حسن اهتماماته المبكرة بالحرف العربي الذي يستلهمه وفق حركيته وديناميته، يركز تكوينه الفني وسط اللوحة ويترك اطرافها فضاء يحرك فيه تكوينه العام مُلخصا في مشاركته ألوانه إلى الاسود على الابيض ودرجات محدودة يكتفي بتحقيقها. تضمن المعرض تجارب ومحاولات سعت إلى التحديث وبقيت بعض المحاولات رهن البدايات أو الاجتهادات التي لم تقدم ما يمكن التأثير به . فقد مثل بعض المشاركين سعيا إلى تأكيد أو الاستمرار بحلولهم ونتاجاتهم المعروفة وسعى آخرون إلى الاختلاف نسبيا لكنا قد نجد عند خولة المناعي واحمد سلطان وموضي الهاجري واسيا القحطاني وابتسام الصفار وموزة الكواري وهدى السعدي وغيرهم مع اختلافاتهم قدرا واضحا من السعي للاختلاف للتعبير عن فكرة بطريقة أو بتقنية احدث، ومقابل ذلك كانت استلهامات أو استعارات البعض لخامة أو موتيفة شعبية للتدليل على شخصية محلية مثال اعمال عبدالرحمن المطاوعة او هيفاء عباس أو وضحى السليطي وحصة المفتاح وعلي دسمال واحمد السبيعي وغيرهم. اما الفنانون العرب ضيوف المعرض فقد كان مستوى العرض مختلفا ومتنوعا بين عدة اتجاهات مثلت تجارب الفنانين في فترات مختلفة، فلم تمثل اعمالهم جميعا نتاجاتهم الفنية الأحدث.

رؤية

الكتاب الجرافيكي

ينتشر هذه الأيام في بريطانيا ما يسمى بالأدب الجرافيكي أو القصة المصورة، وهو ما كان منتشراً ومازال في روايات وقصص الأطفال والناشئة، لكنه في بريطانيا يستخدم بدرجة كبيرة للكبار، وكان في الفترة السابقة مقتصراً على بعض دور النشر المهتمة بهذا النوع من الأدب، وفي الفترة الأخيرة أخذ في التصاعد، لدرجة أن مجلة أدبية مشهورة تبنته ونشرت موضوعاً مستقلاً عن هذا النوع من الكتابة.
ولو تساءلنا عن ما أهمية هذا النوع من الكتابة؟ وهل تساهم في انتشار العمل السردي في أوساط القراء العاديين والعازفين عن القراءة أصلاً؟
يبدو أنه من المستحسن القول:إن عين القارئ ترغب دائماً في البحث عن الصورة الأسهل والشيء المريح لها، بحيث تتمكن من التواؤم مع المادة المطلوبة، ولا تصبح شيئاً ثقيلاً عليها. وفي دراسات نشرت مؤخراً أوضحت أن المادة المقروءة هي المادة التي تحتوي على صور مناسبة، ولايقتصرالأمر فقط على الصحافة بل حتى على المادة التلفزيونية، فقد انتقدت الكاتبة الإعلامية ديانا مقلد في الزميلة الشرق الأوسط البرنامج الذي تبثه قناة الجزيرة الذي تستضيف فيه محمد حسنين هيكل، وذلك لأن صورته ثابتة فيه وخال من الصور المصاحبة.
وكذلك بالنسبة للكتاب أيضاً، فالكتاب الذي يحتوي على بعض الصور المناسبة يحظى بقبول من القارئ، الذي سيحظى بما يشبه الاستراحة بين الفترة والأخرى، ليعطي لعينه فسحة من الوقت لتتمتع ببعض المناظر أو الرسومات.
وإن كان البعض قد يعتقد أن تلك الرسومات أو الصور ستؤدي إلى قتل المادة أوالتأثير عليها، فإن ذلك يعد أمراً غير مقبول في ظل تداخل الفنون واندماجها مع بعضها البعض. وقد شهدنا في الفترة الأخيرة كيف أن نادي القصة بجمعية الثقافة والفنون استطاع أن يدمج أكثر من فن في فقرة واحدة ولم يؤثر أحدهما على الآخر، بل أصبحا عملاً واحداً متكاملاً ودفع كل منهما الآخر باتجاه صحيح.
التجربة ليست جديدة ومستخدمة لكن توظيفها في العمل السردي سيؤدي إلى خدمة هذا الفن الآخذ في التصاعد، وبالله التوفيق.

افتتاح مهرجان عنيزة اليوم

الأمير فيصل بن بندر بن عبدالعزيز

يفتتح في الثامنة والنصف مساء اليوم الاثنين على شرف صاحب السمو الملكي الأمير فيصل بن بندر بن عبدالعزيز أمير منطقة القصيم مهرجان عنيزة الأول للثقافة والتراث في قاعة عبدالله العلي النعيم بمركز صالح بن صالح الاجتماعي بعنيزة.

قراءة رواية «مسك الغزال» في أدبي جدة

مبارك الخالدي

يقيم النادي الأدبي الثقافي بجدة مساء غد الثلاثاء أمسية ضمن فعاليات جماعة حوار قراءة لرواية (مسك الغزال) للكاتبة حنان الشيخ وسيقوم بالقراءة الرئيسية الدكتور مبارك الخالدي فيما يقوم بدور القراءة المساندة عادل خميس وفايزة الحربي وسيكون ذلك للرجال بقاعة حمزة شحاتة وللسيدات بقاعة إسماعيل أبوداود بالنادي.

ولد أباه في اثنينية خوجة

تحتفي اثنينية عبدالمقصود خوجة في الثامنة والنصف مساء اليوم بالدكتور محمد المختار ولد أباه رئيس مجلس أمناء جامعة شنقيط العصرية، والذي شغل حقيبتي وزارتي التربية الوطنية والصحة في الحكومة الموريتانية خلال الفترة من 1957 إلى 1959، وله الكثير من المؤلفات منها : تاريخ أدب التشريع الإسلامي في موريتانيا، والشعر والشعراء في موريتانيا.

العلي يميل إلى أن الشاعرة أكثر تعبيرا عن نفسها

أيهما أكثر جرأة .. الشاعر أم الشاعرة السعوديين؟

العمري : نحتاج إلى النص الجريء الذي يتعامل بوعي مع التابوهات

منال العويبيل - الرياض

محمد العلي

عبدالله السفر

علي العمري

في تصريح للشاعر القدير « محمد العلي» إبان حوار له مع مجلة «الاتصال والإعلام» في عددها الأخير وضّح إنّ الشاعرة السعودية أجرأ من الشاعر الرجل في لغة الجسد في الشعر وفي الرواية . وفي تصوره يعود السبب في ذلك إلى انفجار المرأة، كون سجن الرجل كان أقل سياجاً من سجنها . وقد أعطى مثالاً أنّ «غيداء المنفى» كانت أكثر جرأة من أي شاعر موجود تعبيراً عن لغة الجسد، الذي هو تعبير عن السجن نفسه . حيث إنّها - أي «غيداء المنفى» - عبّرت عن سجن المرأة بشكل مختلف تماماً عن تكلّم الرجل عن أي سجن آخر .
ومن هنا نستطلع رؤى عدد من الشعراء حول مفهومهم الخاص للجرأة الشعرية في قصيدة الشاعر السعودي مقارنة بجرأة الشعر النسوي المحلي إن أمكن الوصف، وأبعاد هذه الجرأة .. من حيث أسباب محدوديتها إن اُرتأى ذلك، أو نفي الرأي، في حال كنّا أمام حالة تستوي فيها الكفتان.
الشاعر «علي العمري» ينفي الفكرة التي طرحها تصريح الشاعر «محمد العلي» بقوله : لست متأكداً من صحة هذا الحكم، هل المرأة بالفعل كانت أكثر جرأة! شخصياً لم أقرأ لـ «غيداء المنفى» ، ربما كان النص الروائي الجديد مغامراً أكثر، وربما الكاتبات بالتحديد يعانين أكثر وطأة الظرف الاجتماعي . لكن ما أعرفه أنَّ لغة الجسد التي يشير لها «العلي» صارت موضة كتابية، وأداة يبحث عبرها الكاتب أو الكاتبة عن الفضائحية وصولاً إلى «البست سلر/ أفضل المبيعات».
لكن بعيداً عن أفعل التفضيل - كما يضيف العمري - أقول نحن بالفعل نحتاج النص الجريء الذي يستطيع بوعي أن يتعامل مع تابوهات واقع يصل الى حد الكابوسي أحياناً. فالجرأة أو الحرية هي مبرر أيّ كتابة إبداعية وبدونها لن ينتج نص مهم .. جرأة تطال الحس والذهن معاً أو الجسد والروح، كيف يمكن إنتاج نص إبداعي يحمل عاهات المكان كاملة، وتشوهاته، وقسوته الإنسانية، ويظل نصاً مقنعاً فنياً!.. كيف لنا أن نكتب بعيداً عن مجانية الشعار ، وعن سطوة ومتطلب الآلة الإعلامية الراهنة، كيف للكتابة أن تتجاوز مراهقتها! أسئلة كثيرة لن يجدي معها أي أفعل تفضيل، ولا أي وصفة جاهزة نغري بها الكتّاب الجدد ولو كانت من قبيل لغة الجسد.
الشاعر «عيد الخميسي» ينزح لاعتبار رؤية «العلي» شخصية، وتتطلب تفصيلاً أكثر فضفاضية، يقول : يظل ما صرَّح به الشاعر «محمد العلي» رأياً خاصاً به، ويمكنني كقراءة أن أشير إلى أنَّ هذا الرأي مازال بحاجة للإضافة والتوضيح التي - ربما - لم تتح المناسبة والكيفية للأستاذ العلي توضيحها. ويضيف : هناك أسئلة كثيرة تحضرني حول مفهوم الجرأة؟ وماذا تعنيه؟ فهي - برأيي - مسألة نسبية، وقد تختلف من مجتمع ( زمن) فضاء إلى آخر، وهي في ذات الوقت مرتبطة بطبيعة متلقي النص، أو الفن، أو المنتج، والمجال الذي يبحث فيه أو عنه . في ذات الوقت لا يمكنني كقارئ أن أفصل الخطاب الشعري نوعياً إلى خطاب حسب الجنس . وما يحدث من تفصيل لهذا الخطاب يتم في رأيي حسب مدارس نقدية تراعي الموضة والاتجاهات النقدية الدارجة، ومن ثم تتجه لفصل النسوي عن المذكر في المنتج الشعري أو الثقافي. بالنسبة لي أقرأ خطاب «علي العمري» أو «سعود السويداء» أو «حمد الفقيه» أو «هدى الدغفق» بصفته خطاباً شعرياً في الدرجة الأولى والأخيرة . وما يهمني كقارئ هو مدى القدرة على إحداث أثر جديد ومختلف في ( قيمة النص الشعرية ) . في رأيي أن الجرأة المهمة ( حسب مقاييسي هذه ) كانت في الأثر الذي خلقه ويخلقه الشعر السعودي الجديد في التسعينات.
ويختم رأيه بقوله : أما عن احتساب نقاط الجرأة ضمن خانة التعبير الجسدي ( أو الإيروتيكي حسبما أفضّل تسميته ) فإننا أمام موضوع بات يشكِّل تياراً يشتغل عليه كثيرون في مشهد الشعرية العربية كذلك . فهي نقاط لم يكن تسجيلها صعباً . هناك سمة إيروتيكية تطبع اللحظة التي نعيشها، وتتجلى في معظم نتاجات الفن( الأزياء) الميديا، ومن ثم فإن التنويع عليها وإضفاء الصبغات المحلية وحسب هو مجرد تلوين وليس تقدماً لمناطق جديدة.
الشاعر «عبدالله السفر» تناول في رأيه فكرة القيد الحائمة حول المبدع على الصعيد النسوي والرجالي، وأبعاد هذا القيد الذي يلقي بحضوره على الانتاجات الكتابية بما يفرضه من تحفّظ أو جرأة، يقول : تختلف درجة تعامل الكاتب أو الكاتبة مع القيود المحددّة للتجربة الإنسانية التي يتماسّ معها على نحوٍ إبداعي . ثمّة قيود اجتماعية، وسياسية، ودينية، ومعرفيّة خاصّة بالمبدع نفسه، وبالمساحة التي يشتغل عليها. هذه القيود العامة هي ما أجّلتْ انطلاق كتابة حقيقية ؛ تتنفّس هواءً غير مدجّن، ولا يسارع إلى الامتثال ودخول بيت الطاعة، حالما يبدأ الأزيز التصعيدي التصادمي، على ما شهدتْه فصولٌ من كتابتنا المحلية . وبصفة عامة الجدار الذي يرتفع أمام الرجل المبدع غيره الذي يرتفع أمام المرأة المبدعة؛ حيث القيود تتضاعف مع امتداد الصورة الأنثوية في الذهنية التقليدية عن الاستكانة، والإذعان، وخفض نبرة الدفاع عن الحقوق، وكبح السلوك التوكيدي عن أن يعبّر عن ذاته إزاء ما يحدث، وما يقع على «الأنثى» ، وتغذية روح الاعتمادية باعتبارها الاستجابة الجاهزة حيال أمور الحياة . إذاً، السلطة التي تنتصب قبالة المبدع؛ ليست تلك التي تقوم أمام المبدعة . ومن هنا اختلاف درجة الخروج أو «الجرأة» على ممارسة حرية القول الكتابي أمام الملأ . المغريات والمحرضّات لكسر السور وخرق الجدار؛ تزداد مع حجم العقبات والموانع . كلما اشتدّ القيد وأحمرّ المعصم بالكدمات؛ تصاعدتْ شهوة الحرية وشهقة الحياة . وإذا أضفنا بُعداً آخر لهذه الجرأة ومحفزّاتها، هو البعد السيكولوجي، ونعني به البوح والإفشاء بوصفه أكثر التصاقاً بالأنثى من الرجل، وتمثّل الرواية ميداناً شاسعاً يمكن للبوح أن يمدّ حنجرته وخطواته إلى أبعد مدى.
أقول هذا - كما يختم السفر - لتفهّم ولتعقّل، لماذا مساحة « الجرأة « فيما قرأناه روائياً محلياً عند الكاتبة أكثر من الكاتب . لكن خارج هذا الإطار من التفهّم والتعقّل . لا تمثّل الجرأة وحدها مقياساً لجودة المكتوب, ذلك أن خرق السائد، وما تمّ التواضع عليه اجتماعيّاً، إذا لم يجر معه تحقّقات فنية ومكتسبات جمالية؛ فإنه يظلّ في دور المماحكات الأيديولوجية، والمزايدات الفظّة التي تُسيء إلى الحركة الأدبية، قبل الإساءة إلى شيءٍ آخر.
الناقد الدكتور «عبدالله الفيفي» يتصدّر للحديث في مستهل رأيه حول تصعيد مفهوم الجرأة، وأبعاد التسليط الإعلامي على ذلك في النتاج الإبداعي، إذ يبدأ بعدد من التساؤلات بقوله : أجُرأة هي، أم مراهقة اجتماعية؟! أيّ معنًى ينبثق الآن في الذهن حين نستعمل وصف «جُرأة» في الأدب، أنعني الجُرأة على طرح الحق، والخير، والجمال؟ أم نعني الجُرأة على طرح الزيف، والشر، والقُبْح؟ أم نعني الجُرأة على طرح هذا وذاك، وكيفما اتفق؟ بمعنى آخر، هل الجُرأة قيمة في ذاتها، أم هي وسيلة إلى غاية؟ وما تلك الغاية؟ أهي الإصلاح، أم محض الشهرة، ولفت الأضواء؟ على محكّ هذه الأسئلة تتحدّد القيمة، وكل ما عداها تابع لها.
ويردف : نعم، الأدب بمعزل عن الدين والأخلاق، كما أقرّ ذلك النقد القديم والحديث، لكنها تظل للأدب وظيفته التربوية الساميّة، على مستوى الفرد والجمع، لا بالمعنى الأفلاطوني المتزمّت المحدود، وإنما بالمعنى الإنساني المنفتح الشامل. إن الأدب الحقيقي أنأى ما يكون عن اتخاذ الأسلوب «الفضائحي» سلّمًا إلى سماء الشهرة، أو نَفَقًا إلى المال والتجارة! ولقد راجت مؤخّرًا مفردة «جُرأة» في وسطنا الصحفي، و «الإنترنتي»، إشارة سمجة إلى سباقٍ محموم في مضمار التعرّي، والتركيز على كل شاذ، وتضخيم كل نزوع مريض. وزُجّ بالمرأة - طوعًا أو قسرًا - في هذا المضمار، تشجيعًا، ودعمًا، وإعلامًا، كما كان يُزجّ بها عبر التاريخ من قِبَل المجتمع الذكوري، في الفنّ، والإعلام، والأدب، باسم الحريّة، ونُصرة حضور المرأة، ضمن اتجاهٍ عام يغلب عليه ابتزاز المرأة واستغلالها، وفق منهجيات عتيقة أو جديدة! وهكذا تقاطرت كاتبات سعوديات وغير سعوديات في العِقد الأخير، زرافات ووحدانًا، في حفلة عامة، وجماهير الفحول يصفّقون، لأعمال في معظمها لا قضايا لها، ولا أدب فيها، وإنما هي كتابات متردّية، لغويًّا، وأسلوبيًّا، وفنّيًّا، همّها الطاغي الإثارة، واستجداء ردّات الفعل الاجتماعية، وبريق الذيوع والصيت، وبأيّ ثمن أو معنى! ومن ثمّ يتبدّى أن الموجة الكتابية الصارخة حاليًّا في عالم النساء العربي، شعرًا كانت أو رواية، لا أدب في أكثرها، لا بالمعنى النقديّ للأدب، ولا حتى بالمعنى الأخلاقي للكلمة! ذلك أن الكاتب حين لا يمتلك ناصية لغته، ولا يمتلك أدوات المعالجة النفسية والاجتماعية للقضايا التي يتصدى لها - وإن بطريقة غير مباشرة - لا يعدو كونه مروّج وباء، وناشر فساد، ومشيع فاحشة، يُطبّع النفوس على تقبّل كل ساقط قبيح، فإذا هو يسهل عليها فتستسيغه، لاسيما في بيئة تنظر إلى الكاتب بوصفه قدوة حسنة، وما يُلقي به مُثُلاً تُحتذَى . فلا غرابة إذن، والحالة هذه، أن نلفي كثيرًا من المطروح الآن في الأسواق من نتاج كتابي، وبخاصة فيما يسمى رواية، لا من طبيعة الأدب في شيء، ولا من وظيفته في شيء؛ إذ ليس أكثر من بحثٍ عن «فرقعة» إعلامية وتجاريّة، على غرار الأغنية العربية الهابطة، والفيلم العربي الهابط!
إن الأصل في الأدب الحُريّة، ولا ينبغي أن يكون هناك محظور على تعبير الكاتب ولا قيد، شريطة أن يكون الكاتب كاتبًا، والشاعر شاعرًا، والروائي روائيًّا، يفقه فنّه، ويعي مسؤولية كلمته، ليس دعيًّا، ولا صاحب هوى، يتخذ الأدب وسيلة إلى غاية، غايتها القُصوى أن يشار إلى فعلته بالبنان أو بغير البنان، وبأي شكل كان! حتى إذا انتهينا إلى الوضع الاجتماعي المحلّي، وما يثار من تفوّق المرأة على الرجل في الجُرأة على «التعبير عن لغة الجسد»، فما أشبه الليلة بالبارحة! وهل ننسى أن المرأة عبر تاريخ البشرية - منذ شهرزاد وقبل شهرزاد وبعدها - هي مدفوعة دفعًا لممارسة هذا النوع من التعبير، إنْ في الواقع أو على الورق، بتغرير من الرجل تارة، وغفلة منها تارة، ولمآرب تجمعهما تارة أخرى، أو بمزيج من هذه العوامل كلها. وفي مجتمع منغلق، يسوده إقصاء المرأة، كمجتمعنا، تستفحل الظاهرة، على نحو فجّ، سرًّا أو علانية، في نوع من التعويض النفسي والاجتماعي، للرجال وللنساء، على حدٍّ سواء! وبذلك تجري الأمور في ردود فعلٍ مرضيّة متطرّفة، لتمثّل حينئذٍ ظواهر اجتماعية، لا أدبيّة، تُمارس في نطاقها الاجتماعي مراهقاتها، عنفًا لعنف، بلا هدف ولا رويّة ولا رؤية. والمرأة - بطبيعة الحال - أكثر تأهيلاً للنهوض بهذا الدور في مجتمعاتنا، ليس للأسباب السابقة فحسب، ولكن أيضًا من حيث هي محميّة اجتماعيًّا أكثر من الرجل، لا تتحمل من التبعات مثل ما يتحمّل، ولا تُواجه ما يُواجه، ولا تُحاسب كما يُحاسب؛ لأنها تظلّ - حسب أعرافنا الموروثة، ومهما فعلت - : امرأة، لا «شَرَهَ» عليها! هناك خطوط دفاع عريضة طويلة دون أن يمسّها فيما تقول ما يمسّ الرجل . أمّا حين تتخذ المرأة اسمًا مستعارًا، أو يكون الكاتب - أصلاً - رجلاً باسم أنثى، فنَعْتُ الجُرأة في التعبير عندئذٍ بلا معنى، وأيّ جُرأة هنا لدى من لا يجرؤ حتى على أن يعلن اسمه الصريح!

في كتابين جديدين عن المرأة الفلسطينية

فيحاء عبدالهادي تنتصر للحراك الشعبي عبر التاريخ الشفوي

عدنان بريه - عمان

جاء حفل إشهار كتابي «أدوار المرأة الفلسطينية في الثلاثينيات: المساهمة السياسية للمرأة الفلسطينية» و «أدوار المرأة الفلسطينية في الأربعينيات: المساهمة السياسية للمرأة الفلسطينية» ، للباحثة د.فيحاء عبد الهادي، والذي أقيم في رابطة الكتاب الأردنيين مؤخرا، بمثابة احتفاء بالتاريخ الشفوي، وتأكيد على أهميته، بصفته جناحا من أجنحة الرواية العالمية عموما، والفلسطينية على وجه الخصوص.
واعتبرت مؤلفة الكتابين، وهما من إصدار مركز المرأة الفلسطينية للأبحاث والتوثيق التابع لـ «اليونسكو»، أن كتابيها تحققا بعد جهد مؤسسي جماعي بامتياز، حيث استغرق العمل بهما سنوات عديدة، ولا يزال البحث مستمرا أملا بانجاز كتاب ثالث يعاين نضال المرأة الفلسطينية في الخمسينيات من القرن الماضي.
ووقفت المؤلفة ـ بداية ـ على أهم عناوين الكتابين، شارحة ومفصلة للمنهج الذي اتبعه فريق العمل في إنجاز البحث الذي انطلق من المنظور النسوي.
وقالت في تصريح لـ «اليوم» ان كتابيها «توجها للمرأة بواسطة المرأة ذاتها، وحاولا الاجابة عن جملة من الأسئلة المهمة على غرار: إذا كان التاريخ المدون قد اعترف بدور واحد ورئيس للمرأة الفلسطينية في الثورة، وهو إمداد الثوار بالطعام والسلاح، فهل كان هذا الدور الوحيد فعلا الذي قامت به المرأة الفلسطينية في الثورة؟، وما دور المرأة الريفية في تلك الفترة السياسية؟، وما هو الدور الحقيقي الذي قامت به المنظمة النسائية (زهرة الأقحوان) السرية؟».
وتجمل د. عبد الهادي نتائج بحثها بالقول «لقد تركزت في تبيان فاعلية مساهمة المرأة الفلسطينية في فترة الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي على الصعيد السياسي، كما اكد البحث ما هو مدون رسميا فيما يتعلق بدور المرأة في المدينة من تنظيم للمظاهرات وقيادة لها إلى الاشتباك إذا اقتضى الموقف مع الجنود البريطانيين كما حصل في مسيرة عام 193».
واستعرضت رقية العلمي، إحدى المشاركات الميدانيات في البحث، تجربتها الميدانية مع الراويات، اللواتي تواجد بعضهن في الحفل، مشيرة الى أهم التحديات التي واجهت فريق العمل بشكل عام.
وترى الباحثة د. سلمى الخضرا الجيوسي أن هذا النشاط النسوي الإيجابي «يسهم في إنماء نشاط المرأة العربية الكاتبة في كل مكان، كجزء من حركة بدأت صغيرة في القرن الماضي، واتسعت وتشعبت كما بالسحر رغم المصاعب التي لا بد أن تكون قد لقيتها المرأة الكاتبة: باحثة ومبدعة، في البيت والحياة الزوجية والمجتمع العربي الجارح، ومع آليات النشر والاعلام، إلا ان كل المعيقات لم تتمكن من إيقاف حركة دينامية متدافعة لم يعد بالإمكان كبحها.
كما اعتبرت د.الجيوسي أن «الكتابين أرخا عن طريق التاريخ الشفوي لعقدين مبكرين انتهيا بالنكبة الأولى سنة 1948، فقد سجلا كلام شهود عيان على أحداث قل ذكرها في كتب التاريخ الرسمي، والتاريخ الشفوي، فهي جزء من تاريخ الأفراد في المجتمعات البشرية، وأهميتها كبيرة بالنسبة للمجتمعات التي تتعرض للعدوان والخسران، إذ إن هذا التاريخ الشفوي، وهو شخصي وعام في الوقت ذاته، يختلف عن التاريخ الرسمي الذي يكتبه المؤرخون بأنه لا يركز فقط على الأحداث التي يسجلها التاريخ الرسمي والرقابة من الخارج، بل يركز أيضا على وقع هذه الأحداث على افراد، وهو بالنسبة إلى التاريخ الفلسطيني، مليء بالفواجع، إذ يصف تفاصيل العذاب الذي لقيه أفراد الشعب الفلسطيني في غير مكان وزمان».
أما اهمية الكتابين بحسب ما ذهبت إليه د. الجيوسي فتتأتى في كونهما يتحدثان عن فترة بعيدة، أي عن الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي، وهي فترة مهددة بالنسيان في تفاصيلها الشعبية، وقل من بقي يذكرها اليوم إلا في أحداثها العريضة، أما تاريخها الدقيق الذي يتناول حياة الأفراد وإنجازاتهم ومعاناتهم فهذا مهدد بالضياع.
اما د.مهند مبيضين فقد اعتبر أن «الحديث عن التاريخ الشفوي يعني أن التاريخ الرسمي قد سقط، لأن كتابة التاريخ العربي تمت في حضن المؤسسة الرسمية، وقد نشأ عن ذلك جهاز من كتاب السلطة، الذين أرخوا للرموز السياسية على حساب الشعوب».
وقبل أن يقف د. مبيضين على أهمية التاريخ الشفوي «الذي يكتب من القاع وليس تاريخ الصفوة»، أشار إلى أن التاريخ العربي كله ـ وليس الفلسطيني فقط ـ لم يكتب بعد من هذا المنظور.
وعلى صعيد الكتابين المحتفى بهما، فقد أشار د.مبيضين أنهما يلتفتان للتاريخ الشفوي للمرأة الفلسطينية وأدوارها المتعددة في المشاركة السياسية والاجتماعية والنضالية خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن الماضي، كما يسمحان باستحضار التحولات الجذرية وتفاصيل الحياة الصعبة التي واجهتها المرأة الفلسطينية في تلك المرحلة الحرجة.

صدور ثلاثة كتب أدبية جديدة في المغرب

المصطفى العسري - الرباط

عبد السلام الموديني

صدرت في المغرب ثلاثة كتب جديدة هي: المجموعة القصصية «بقايا» لعبد السلام المودني، وكتاب «الخصائص النوعية للقصة القصيرة : القصة التجريبية نموذجا» لحسن لشكر، ورواية «الجبال لا تسقط» لسعدية اسلايلي.
تتناول المجموعة القصصية «بقايا» بشكل مغرق في السخرية والعبثية مسألة الوجود الإنساني وقضايا المجتمع من فقر وعلاقات إنسانية وأسرية وقضايا سياسية.
وجاء في تقديم المجموعة, الذي كتبه سعيد بوكرامي, أن قصصها تعتني باللغة كمسار في البحث عن أشياء مستعصية عن الفهم في الواقع المغربي.
وأضاف : القصة داخل هذه المجموعة هي «مشروع فضح لواقع مزيف» و «سديم بناء لغوي يتشكل في البداية وينتهي في البداية, تجربة اكتشاف الروح والجسد»، واعتبر أن «القصة عند عبد السلام المودني طازجة في كتابتها وتخيلها يستحوذها بأجنحة من العنفوان, تنفلت منه وكأنها سمكة من أعماق السرد، أسماك سردية كثيرة توجد داخل نصوص عبد السلام المودني تحتاج منا مهارة في القراءة والتأويل».
تضم المجموعة، التي تقع في سبعين صفحة من القطع المتوسط، عشر قصص هي: «محاكمة» و»اللوحة» و»قلق» و»المتنازع عليه» و»فات القطار» و»وجه في مرآة» و»العقيدة الجديدة» و»الزبون الوحيد» و»بقايا» و»سقط سهوا».
سبق للمؤلف، الذي ولد عام 1976, أن أصدر روايتين هما «الدخلاء» و»أتون التيه»، كما أصدر كتابا مشتركا عام 2006 تحت عنوان «أفكار وكلمات شفاه الآهات», وله قيد الطبع رواية «أسفار الرجوع» ومجموعة «كوابيس جنوبية».
وفي مجال الدراسات الأدبية، صدر مؤخرا للكاتب المغربي حسن لشكر عن مطبعة نداكوم بالرباط, مؤلف يحمل عنوان «الخصائص النوعية للقصة القصيرة: القصة التجربية نموذجا»، يقع في123 صفحة من القطع المتوسط, ويتناول فيه خصائص القصة القصيرة انطلاقا من أربعة مباحث أساسية هي: الخصائص النوعية للقصة القصيرة: القصة التجريبية نموذجا، ومساهمة أدباء القنيطرة في إثراء الإبداع القصصي الجديد، وخصائص الكتابة القصصية في «وتلك قصص أخرى»، والمكونات الحكائية في «الزمن المقيت» لادريس الصغير، فضلا عن ملحق يتضمن بيان رابطة القصة القصيرة المغربية الجديدة.
وجاء في تقديم الكتاب الذي أنجزه القاص الناقد عبد الرحيم مودن أن الدراسة تعد متابعة جادة لـ «تيار» قصصي هو التيار السبعيني الذي لم يجرؤ على الاقتراب منه إلا قليل من الباحثين والمهتمين، وأن هذا التيار لم يحظ بدراسة أكاديمية جادة بالرغم من دوره المؤثر في التجربة القصصية المغربية المعاصرة.
واعتبر أن ذلك يشكل صعوبة في التعامل مع «تيار تجريبي» لم يقدم للدارس تصوره النظري للكتابة القصصية, ما عدا النص الإبداعي نفسه, وكتابات هذا التيار بالرغم من قواسمها المشتركة, تملك خصائصها المفردة, وعناصرها المميزة بالنسبة لكل كاتب على حدة.
ويؤكد مودن إن الاهتمام بالمنحى التجريبي لرواية «الزمن المقيت», يظل حاضرا في التحليل, دون إغفال بعض عناصر السرد التقليدي, في مكونات البناء القصصي من شخصيات وحوار ووصف.
وذكر إن الباحث استطاع أن يعيد تركيب النص من خلال تفاعل هاتين البنيتين, مستقصيا ملامح التجريب من جهة وملامح الخصائص الشائعة في الكتابة السردية من جهة ثانية.
وفي تمهيد الكتاب قال المؤلف إن هذه الدراسة عمل تحليلي يتوخى رصد بعض مستويات اشتغال الخطاب القصصي الجديد الذي احتل حيزا مهما في المشهد السردي الحديث بالمغرب، معتبرا أنها توضح وجود خيط رابط بين وحداتها وموضوعاتها.
وتسعى المقاربة الأولى, حسب رأيه, لإبراز خصوصيات ومكونات المعمار النصي في القصة التجريبية, في حين يبرز المبحث الثاني مدى مساهمة أدباء مدينة القنيطرة في إثراء الإبداع القصصي الجديد.
وأضاف : المبحثان الثالث والرابع يركزان على تجربتين دالتين على المشهد القصصي المغربي ذي التوجه التحديثي، وأنهما لا تنفصلان عن مجمل خصائصه, إلا أنهما تحملان إضافتهما الخاصة.
سبق للكاتب حسن لشكر عضو اتحاد كتاب المغرب أن أصدر عام 1998ديوانا شعريا تحت عنوان «نزيف المدى», كما أنه نشر دراسات ومقالات مختلفة داخل المغرب وخارجه.
وفي مجال الرواية، صدر مؤخرا عن مؤسسة النخلة للكتاب بمدينة وجدة, رواية للكاتبة المغربية سعدية اسلايلي بعنوان «الجبال لا تسقط».
وتستند الرواية التي تقع في 285صفحة إلى وقائع المعارك البطولية التي قام بها عمال المناجم في «جبل عوام» قرية «مريرت» بمحافظة خنيفرة الأمازيغية بجبال الأطلس المتوسط بالمغرب, وقد تم اعتماد أحداث واقعية في نسيج روائي يعتمد الخيال.
وجاء في تقديم كتبه يحيى بن الطاهر للرواية, أن «الجبال لا تسقط» تشكل تجربة سردية جديدة تلجها سعدية اسلايلي بعد رحلة طويلة لها مع النصوص المفتوحة التي وجدت طريقها إلى النشر في عدة منابر إعلامية وطنية.
وأضاف : في عملها السردي «الجبال لا تسقط» تدخلك سعدية إلى عوالم وفضاءات وأزمنة وأمكنة وشخوص تشدك إليها لقوة امتلكتها في دقة الوصف ووصف أدق تفاصيل الأشياء, حتى تلك التي قد تبدو تافهة».
وقال : إن الصرخة الموحية في «الجبال لا تسقط» تتحول «إلى هدوء منساب, يستدرك شيئا فشيئا, آخذا إياك إلى عالم حكيها المؤنس والمشوق في أجواء لغة تمكنت من تحقيق مبتغى روائي آخر هو الشاعرية.